시조(평시조·사설시조·연시조)

핵심 정리

시조는 고려 시대 중엽에 발생한 한국 전통 시 양식이며, 조선 시대에 유행한 시가 양식이다. 시조는 형태적 특성에 따라 몇 갈래로 나뉘는데, 그중 평시조가 기본 틀이다. 시조는 3장 4음보의 정형 율격을 따르는 시 형식이다. 평시조는 초장·중장·종장의 3장으로 이루어지며, 이 틀을 지키는 것이 정형시의 요건이다. 시조는 선조 때 윤선도를 최고봉으로 삼았으나, 이후 창작 의욕을 잃고 영·정조 시대에는 점차 시들었다.

엇시조와 사설시조는 형식적 특징으로 평시조와 구별되는 갈래다. 사설시조는 순조 이후 서민에게 흘러간 시조가 낳은 새로운 형태다. 영·정조 시대에는 김천택과 김수장 등이 시조집을 엮어 평민 작가들의 창작 열기를 높였다. 사설시조는 자연에의 도피와 음풍영월의 성격을 벗어나 서민 생활로 소재를 넓혔고, 종장의 첫 구만이 겨우 시조의 형태를 지닌 것도 있다. 평시조와 사설시조의 차이를 정리하면 다음과 같다.

사물을 사람처럼 표현하는 의인화는 대상을 생동감 있게 드러내는 표현 방법이다. 시조는 짧은 형식 안에서 화자의 정서와 태도를 압축해 담는다. 그래서 한 구절의 표현이 작품의 주제를 좌우하는 경우가 많다.

자세히

표현 기법

같은 말을 되풀이하면 운율감을 더할 수 있다. 사설시조는 이 되풀이를 더 적극 쓴다. 같은 구절을 되풀이하여 화자의 감정을 강조하는 경우가 많다. 사설시조에는 민요·가사·대화체가 섞이기도 하고, 소재도 남녀의 사랑을 비롯해 재담·욕설·음담까지 넓어졌다. 평시조가 자연과 음풍영월에 머문 것과 비교하면 다루는 대상의 범위가 크게 달라졌다.

연쇄법은 앞 구절의 끝 말을 다음 구절의 첫머리에 이어 되풀이하는 표현법이다. 구절과 구절이 끊기지 않고 이어지므로 가락이 자연스럽게 흐른다.

시간을 다루는 방식도 독특하다. ‘동짓달 기나긴 밤’을 허리 베어 이불 속에 넣었다 펴는 시조는 시간을 공간적 대상으로 바꾸어 표현한 것이다.

늙음과 운명

늙음처럼 거스를 수 없는 자연의 이치를 해학적으로 그리는 표현이 있다. 인간의 한계를 드러내 운명을 거부할 수 없음을 표현하는 시조도 있다. 두 경우 모두 화자가 대상을 어떻게 받아들이는지를 보아야 한다. 같은 이치를 다뤄도 해학으로 감싸는지 한계를 그대로 드러내는지에 따라 읽기가 달라진다. 늙음이나 운명을 다루는 작품은 발상이 해학적인지 관조적인지를 기준으로 구분하면 된다.